Välkomna att sjunga!
Jag undervisar främst i klassisk sång/opera, men kan även vara ett stöd i andra genrer, som musikal eller jazz.
Den klassiska sångtekniken ligger till grund för det mesta.
Jag undervisar i sång som huvud- och biinstrument, ensemble, är med på ett hörn med kören och har även resurstimmar.
Resurstiden kan alla boka vill få extra hjälp med rösten, prova på mer klassisk sångteknik osv.
Läs mer på resurssidan!
Kort om mig
Jag har en konstnärlig Masterexamen i klassisk sång från musikhögskolan i Florens. Utöver det har jag skådespelarträning från olika musikhögskolor. Jag är legitimerad lärare och kompletterar just nu med ytterligare en Masterexamen i vokalpedagogik i Storbritannien, där mitt forskningsområde är relationen mellan andning och klang.
Som sångerska frilansar jag lite fortfarande, även om jag mest ägnar mig åt undervisning. Sedan flera år undervisar jag på Stockholm Opera Center och nu också på NMG. På Stockholm Opera Center undervisar jag tillsammans med Bengt Nordfors, som kommer leda skolans kör och också ha några sångelever. Vi undervisar där på olika nivåer - allt från grundskoleelever till de som går på olika musikhögskolor och sjunger professionellt.
Det känns viktigt för mig att kombinera undervisning med röstforskning och eget konstnärligt utövande, eftersom alla delar berikar varandra. Du kan följa mig och/eller Stockholm Opera Center på Instagram för att veta mer om oss, se filmer, få sångtips osv.
Hur jag undervisar
En speciell sak med att sjunga är att vi alltid bär vårt instrument med oss. En fördel med det är att det är lätt att bära - vi slipper kånka på en stor kontrabas. 😉 En utmaning är att rösten är oskiljaktig från resten av oss - hur vi mår påverkar vårt instrument och tvärtom.
Vi sångare förmedlar också texter och berättar historier - antingen i korta sånger med vackra dikter, eller i teaterföreställningar där vi också spelar TEATER. Vi kommer utforska relationen mellan text, musik och sceniskt uttryck i allt vi gör!
Något som skiljer klassiska sångare från t.ex. popsångare, är att vi når ut i stora teatrar, över stora orkestrar utan mikrofon, vilket faktiskt är ganska häftigt när man tänker efter.
Det är därför extra viktigt att utveckla en hållbar grundteknik, så att vi kan sjunga även om vi har "en dålig dag". Jag kommer hjälpa dig att få en förståelse för hur rösten fungerar och vad du ska göra för att nå fram till publiken med ditt uttryck i alla lägen.
I den processen hänger allt ihop - teknik, känslor, musikaliskt uttryck, stil, språk, scenisk gestaltning, mental träning... Det är en spännande resa att utforska!
Om "operaklang"
Vi kommer troligtvis arbeta mycket med att få en klang som är stor, fri och med en balans mellan ljus och mörker. Det är det som kallas "chiaroscuro" och egentligen kommer från måleriet, t.ex. Caravaggios och Rembrandts tavlor. Med en klang som har både ljus och mörker kommer du ha en hel konstnärspalett av olika möjligheter att uttrycka känslor och beröra en publik.